而国内网上不仅仅只有鉴定音高的，还有鉴定真假唱的也出现了。
不过这些现场看口型的Up主，主打的就是一个蹭流量了，反正滚石是不可能假唱的，砸琴破音都不可能假唱。
而随着尾奏的不断递进，二次感受了这首歌的菲莫斯突然意识到了一个问题，这首歌的编曲和传统的摇滚乐有很大的区别的。
摇滚靠的是riff，往往一首歌开头的和结尾的riff都应该是一致的，但是滚石这首歌的编曲是分了三段来进行的，意思就是，每拿出一段都可以作为一首歌曲，这样的编曲在不但在世界范围的摇滚中罕见，在世界范围激流摇滚中也是罕见的，这样的多章节是高超的作曲能力和编曲技巧的体现，也是质量的证明！
这首歌从开始的安静，随着金属声加大的激昂，再到最后完全的狂放，歌词，情绪，音乐，完美的结合在一起！
原地球类似的创作能能拿出来作为参考的，就是齐柏林飞艇的封神曲《Stairway to heaven》了。
所以这首歌给人的震撼在当年的90年代让人不可想象的！当初唐朝去岛国表演，主办方都被惊叹到了，他们无法想象当时闭塞落后的大陆摇滚竟然有这种东西的出现！
意识到这个问题的不单单是菲莫斯一人，bob等hatter乐队的其他乐手同样也是这样的想法。
还有国内这些音乐人，白马紫龙未开口评价的三人都有点坐不住了，白刀当即关了视频，一边听一边在群里打字道：“不对，最后这一段的编曲相当不对。我有点难想象，边浪是怎么做到编曲又民乐又金属的？”
四人里面，白刀的音乐实操是相对较少的，他听得音乐不少，但是和其他三位经常实操的大佬比起来，终究还是有些差距。
这时候，马源感觉自己终于有可以显摆的机会了：“我停下来，大概是借鉴了唢呐的曲调，看看一会紫阳怎么说。”
而此时的台上，边浪几人的演奏也到达了一个几乎癫狂的状态。尤其是边浪，他现在带入的是唐朝乐队mV中的演出场景。
《梦回唐朝》的编曲正如菲莫斯所想的那样，抛开引子部分歌曲的主体部分一共分为三段。
而这最后一段，边浪印象最深的还是mV中五哥敞着衣襟，单脚踩在返送上点弦的那一段。
而其中最让他印象深刻的，不是五哥那被奉为亚洲顶尖吉他手的演奏技巧，而是电吉他屁股背带钉上挂着的一束红缨。
边浪起初看这个mV的时候，压根就没注意到这个细节，也是在后来反复观看的时候，被带放大镜的网友在弹幕中点出之后，他才去回放加暂停细细查看的。
虽然那时候的画质就算是经过了现代的4K高清技术修复依旧很感人，但那一束红缨随着五哥的演奏在风中飞舞，边浪觉得那哪是在弹吉他，完全就是耍红缨枪！
那mV中的各种细节，几乎可以说是把华夏元素和摇滚融合得不能再完美了，就算是放到现在来看，也是极其炸裂的存在。
此时的台上，砥砺占据了c位，就如那红缨枪枪尖突在最前方，虽然没有如五哥那纷飞的长发，但演奏时候那带着极度侵略性的手法，也不遑多让。
边浪和黄凯一个长发，一个光头，在砥砺的身后摇曳着。
黄凯那锃光瓦亮的大光头，就像是那枪头上泛着的点点寒光，而边浪那随着节奏不断飞拽的长发，就像是那枪头尾部摇曳的红缨。
乐器之中流淌而出的一个个音符，就像是通过枪尖传出的一道道一往无前的“枪气”，直刺在场每一个人的心头。
在A2观众席c位谢新彦对此的感受是最深的，他此刻就是距离枪尖位置最近的那一位，感受着这迎面扑来的音浪，心中有点点寒意，但被接走鼓噪起来热血却是有种难凉的情愫在支撑着。
想到当年自己在这温布利体育馆演出的场景，他眼中瞬间涌出了两行热泪。
当时他也是抱着华语乐坛中兴的想法才在这开了一场演唱会，效果自然也不错，多人到场也是把现场给挤了个满满当当。
但是当时台下的九成九的都是华人面孔，和今天这老外占了至少8成的场面是完全没法比的。
虽然今天是hatter的演唱会，但是就看现场观众这极其享受的癫狂状态，就证明滚石的音乐是得到了他们认可的。
英伦，作为摇滚乐的兴盛之地，乐迷的音乐审美和视听门槛是相对较高的，能获得这些乐迷的认可，那就证明滚石的音乐是走进了世界摇滚乐的核心范围。
而且还是一首纯华语歌，在这些乐迷听不懂，也无法深刻理解歌词含义的情况下能获得如此之高的认可，可见边浪作曲和编曲的功底是何等深厚的存在。
恍惚间，这首7分05秒的《梦回唐朝》终于在温布利体育馆落下了帷幕。
从金属的激流中清醒过来的人们，第一时间就给滚石送上了掌声和喝彩声。
巨头三人主中的刘易斯，一脸不可置信的看着台上，机械般的跟着鼓掌，脑中却是在想：“这种级别的乐队，日后恐怕在世界范围内至少是hatter这个级别的存在，为什么在这之前就一点动静都没有呢？”
卢卡斯则是侧脸看向亚当斯道：“这样的摇滚乐真是太少见了，这首歌的版权你们签下来了么，如果没有的话，那我可就要先行动了。”
听到这话，一边鼓掌的亚当斯把头凑过去，在卢卡斯耳边低声说道：“这个我也不清楚，我也是第一次听到这首歌。不过就算目前没拿下，以后它也只能是被dGm所代理。现在的欧洲，还有谁能比我们更了解滚石和wave呢？我相信，未来的滚石乐队一定会是带着摇滚乐重回现代音乐核心区的重要成员之一！”
这话能从亚当斯这个几乎是甩手掌柜的人口中说出，卢卡斯都有点不相信自己的耳朵。
但这位幕后大佬都已经放出这话了，他也就没有了那些小心思：“那我们crazy scale就等着和dGm谈合同了，不过我以私人的身份去认识一下滚石乐队你是阻止不了的吧？”
“那你也得等等，等我私人宴请他们的时候，我会考虑叫上你一起……”
抛开那一段放伴奏的铺段，6分多钟的高强度演奏还是很耗费体力的。看台上滚石几人还都有些恍神，菲莫斯化生成主持人，走上帮忙互动了起来，为滚石争取一点点休息的时间，以保证后面演出的状态。
可走到边浪的身边时，却听边浪凑近他耳边说道：“菲莫斯，有《the Angel》压场，之前准备的那首英文歌，我想放到下一场，你觉得怎么样？”
菲莫斯听到这话，稍稍顿了顿之后说道：“那你们打算用华语歌来替换？”
“是的！”边浪无比坚定的回答道。
“那好吧，我尊重你的意见，看来你今晚是想给我们的乐迷一场永生难忘的华语摇滚盛宴了，告诉我你打算用哪首歌替换？”
滚石原本的计划是两首华语歌，一首英文歌。现在看台下老外们这接受程度，又有《the Angel》在最后和他们套近乎，他就打算在正常演出时段用全华语歌来完成演出了。
对于《梦回唐朝》这个现场，边浪要说有遗憾，那或许就是开头铺垫的一段没有现场，还有就是砥砺的电吉他屁股上少了一束红缨……
想到这，边浪开口说出了准备替换的歌名：“《无地自容》！”
听到是《无地自容》，菲莫斯心中也小小的激动了一把：“oh，那首硬摇滚也是我喜欢的，如果我一会忍不住，要上台来跟你一起唱合声，你可不要嫌弃我的华语不够标准。从华夏回来之后，我可是专门练习过这首歌的拼音的！”
“那就再好不过了……”
就在菲莫斯引导乐迷和滚石开始互动的时候，白马紫龙群里，刘紫阳终于发声了，不过他没有打字，而是直接发了几段长语音：
“《梦回唐朝》这首四四拍的金属，我觉得说它是华语金属的天花板，我相信几位应该没什么意见吧？”
“这首歌的音域我听下来应该是垮了21度。歌曲的调式调性也相对繁杂。引子部分是d自然小调，进入A段后转为同主音大调，即 d自然大调，进入b段后又转回到d自然小调，最后结尾处又直接置换到#d自然小调直至歌曲结束。音域宽广、调式频繁转换，这都是金属摇滚乐音乐本体上的个性特点。“
“另外，对一个重要的主题、动机或者乐段多次重复，同时，吉他的独奏也是大规模地出现。这样一来让这首金属摇滚乐风格的作品比一般的歌曲时常都要长很多，《梦回唐朝》这首歌曲是7分钟，比一般的流行歌曲时常要长很多。可以说，重金属音乐的时间长短问题，在实际的演出中完全看乐手的状态。这样一来，也必然会导致歌曲曲式结构的不规则性。该曲就是一个不规则的多段并列性曲式。“
“我理解的歌曲的引子部分一出来就使用了驼铃的声音，目的是为了营造骆驼队伍奔走在沙漠中的情景，体现西域风情。随后利用效果器把吉他的音色调至为较重的失真音色，进行主旋律的演奏。其中使用了大量摇滚吉他如推弦、揉弦、点弦摇杆等演奏技巧，音乐马上表现出浓浓的狂野味道。”
“同时，合成器演奏的弦乐作为音乐上的铺垫与吉他呼应，音乐空旷、狂野并略带一丝伤感，体现出一种大漠豪情的意境。进入A段后虽然是同主音大调的转调，但是整个乐段小调味道较浓。
A段的电吉他主要使用制音和弦的演奏方式，架子鼓主要打击踩镲来推动音乐。另外，b段的第一句和第二句属于变化重复，c段的四句采用了同头换尾的创作方式。从b段开始直至歌曲结束，吉他、架子鼓、贝司等的演奏力度都非常大……”
白刀听完这几段之后，立马打字回了一句：“看来作曲和编曲方面，我再怎么分析也超不过你这几句话了啊。”
看到这文字回复，刘紫阳愣了一下，然后用语音继续回复道：“人声演唱部分留给你！边浪这嗓子真是我们这些人羡慕不来的，我现在就好期待录音室版本出来的时候，边浪会给我们什么样的惊喜！”